北師美術館將於2026年7月25日至10月11日推出展覽「雲在兩千米」，由北師美術館創辦人林曼麗總策劃，導演陳芯宜與作家吳明益共同主創，北師美術館與公共電視共同主辦。展覽核心為同名VR作品《雲在兩千米》，由公視企劃、陳芯宜執導，改編自吳明益短篇小說，曾於2025年榮獲第82屆威尼斯影展沉浸式內容競賽單元「最佳體驗大獎」，此次展覽則是《雲在兩千米》於臺灣展出的首站。
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《雲在兩千米》描述一名男子追尋亡妻留下的未竟手稿，在兩千米高山的雲霧深處，循著臺灣雲豹與魯凱族神話的線索，展開一段關於消逝、尋覓與心靈重建的感官旅程。小說敘事在VR中轉化為虛擬實境的五感體驗，而展覽則進一步將這段旅程延伸為兩千米霧林的心靈地景，與歷史檔案、生態監測等現實材料交織重組，在實體與虛擬的縫隙間，構築起人類與萬物共生的感知路徑。
這也是繼2023年《無法離開的人》之後，北師美術館再度與陳芯宜攜手合作，期望透過VR載體與不同感官媒介的交織，開展新的觀看經驗。除了沉浸式VR體驗，在本次展覽中也結合文學、影像、歷史文獻、創作檔案，以及光影、聲音、氣味等元素延伸至實體展場，邀請觀眾走進作品，也走入創作者對臺灣山林與自然精神世界的思考。
如此跨越文學、科技與生態領域的整合，同時集結了公部門與民間資源的共同支持。「雲在兩千米」獲文化部補助，並由財團法人台積電文教基金會、美術館之友聯誼會鼎力贊助，技嘉科技與高雄市電影館則提供設備支援，多方合力促成這場展覽。
開幕致詞中，文化部政務次長李靜慧表示，臺灣目前在硬體技術上已具備相當的國際競爭力，關鍵在於如何讓國際看見臺灣在VR內容上的實質成果。從《無法離開的人》到《雲在兩千米》，再次證明臺灣有能力產出優質內容，並以最合適的VR技術呈現。文化部長期透過多元補助機制支持文化內容產製，這次合作更進一步走進美術館場域，期望讓VR影像作品不再侷限於電影院或小眾放映場合，而能藉由美術館以更視覺化的整合方式與大眾對話，這正是文化部樂見並將持續支持的方向。
公廣集團董事長胡元輝則談到，自己在體驗《雲在兩千米》的過程中，不自覺地進入了那一抽象而神秘的世界，進而隨主角踏上一段山林的追尋之旅，那種沉浸感受難以言喻。他也特別提及公共電視的責任，便是投入臺灣最優秀的人才與創意，將臺灣的故事完整展現給觀眾、展現給國際，也盼各界持續支持，因為公視始終樂意也願意持續製作面向臺灣的優質內容。
從文字五感到虛擬體感：翻轉傳統電影藝術的空間創作
「雲在兩千米」於美術館二樓展開，從野生動物研究者姜博仁多年架設自動相機拍攝的珍貴影像展開。鏡頭原本試圖追尋魯凱族與排灣族神話中的臺灣雲豹，卻意外記錄下無數野生動物於畫夜交替間自在棲息的生命景象，搭配藝術家澎葉生採集森林中的自然聲響，空氣中瀰漫著瀚思為展覽特調的山林氣息，透過影像、聲音與嗅覺交織，引領觀眾重新感知人與自然萬物之間的連結。展覽亦特別邀請地理學者洪廣冀與研究團隊，集結歷史文獻與照片，回望地圖上的未知之地，追循臺灣雲豹神秘的蹤跡與林業發展史。
展場中央是長達七公尺、1924 年由日本陸軍測量部繪測的五萬分之一《臺灣地形圖》，地圖上中央山脈南南段呈現一片空白的「未知之地」（terrancognita），正是小說中圍繞著追尋臺灣雲豹的核心區域，而地圖上的「空白」，背後展現的其實是人與眾生共構的、難以被測量收編的濃密網絡。透過老照片、地圖與文獻的交叉對照，一窺原住民被移住淺山、天然林被改造為人工經濟林的過程，反思人類對未知的渴望如何加速了對山林的掌握與開發，並揭示世居於此的生靈如何於已不再空自的地圖中活出不被收編的自由。
當腳步從山林的生態和歷史現場，折轉入知識與心靈的重構之處，進入展場更深處則是由虛實物件相互交織而成的「書房」：將小說主角「關」妻子的書房場景與作家吳明益的真實書房疊合，構築出一個互文的「二重空間」，重現創作與研究的精神場域，包含吳明益的藏書、插畫、自製的昆蟲蝴蝶標本，以及寫作時與各領域專家的審稿對話；展期間，吳明益亦將於特定時間駐館與觀眾交流，更特別為本次展覽創作全新番外篇〈雲上兩千米）。書房中的綠幕區則提供觀眾配戴頭顯裝備，讓觀眾感受VR演員拍攝的情境，仿彿也進到了雲端裂縫，如同站在「關」的視角，探索其妻子記憶與內心的空間維度。
展場的另一側，「一切得從那張雲豹皮說起」——一張現實中曾懸掛於花蓮瑞穗生態館門口的雲豹皮，被寫進吳明益的小說，也在VR作品中化為活靈活現的雲豹。展區另一端，則是聲音藝術家王榆鈞訪談姜博仁的錄音，述說他長年在山林間尋覓與等待雲豹的心路歷程；牆面展示著雲豹曾經出沒臺灣的歷史記載文獻，與森林聲景、音樂交織，帶領聽者彷彿步入群山之中。「聆聽」由此成為觀眾跨越時間與空間、重新與山林連結的路徑。
從文學文本、VR影像到展覽空間，《雲在兩千米》凝聚了許多不同領域創作者長時間的合作，仰賴龐大團隊與人員的努力，才讓這件作品從文字出發，逐步發展成今日大家所見的完整展覽。擔任總策劃的北師美術館創辦人林曼麗表示，北師美術館一直以來都在嘗試策劃獨特的展覽，因此儘管《雲在兩千米》以VR作品為核心，館方仍希望它不只是一個「看VR」的空間，而能與展覽結合。
她談到，所有的文本、創作與藝術內涵，其實都蘊藏著豐富的層次；導演的VR作品本身已能帶給觀眾高度沉浸的體驗，但若能透過展覽進一步擴延、深化，將能讓觀眾獲得比VR本身更深入、更豐富、更全面的沉浸式體驗。
也因此，展場最後觀眾也可見到《雲在兩千米》的幕後工作室，首度公開陳芯宜導演與創作團隊的VR製作歷程，完整展出創作檔案、文件、影音紀錄與手稿，讓觀眾得以親身體會文字如何轉化為震撼人心的空間與影像力量。
而本展的策展軸線，則源自吳明益提供的三條線索：「心向群山」、「身在群山」、「心是群山」，由此發展出《雲在兩千米》的三大展區。展覽中更還原了吳明益的書房，將其心愛的攝影收藏、繪畫創作、藏書、書架與日常桌椅，甚至腳踏車與零件悉數搬入展場，與《雲在兩千米》中女主角的書房相互呼應。
與此同時，本次展場中也有許多細節上的考量。林曼麗提到，由於木工製作涉及運送與耗材，對環境是一大負擔，她從一開始便希望展場隔間改用紙材；這次也與恆成紙業合作，以紙材構成展場所有隔間。她特別表示：「我相信美術館也該回應環境議題，思考如何跟環境共生共存，這是這次展覽很特別的一個地方。」
從文學、生態歷史的書寫建構，到VR沉浸科技的跨界轉譯，《雲在兩千米》將那份對消逝的懸念，拋向了置身於虛實邊界的觀眾。《雲在兩千米》的創作核心、導演陳芯宜則再次感謝公部門與民間的大力支持，以及背後仰賴團隊的協力。
「臺灣的VR技術這麼厲害，團隊也需要被看見、被鼓勵。大家看到的無論是視覺或其他各種細節，都是團隊一起做出來的。」由於作品技術難度極高，他們整合了多種掃描與建模技術，這樣的整合規模在全世界尚無先例，也因此《雲在兩千米》不論在何處展出，經常一票難求。
而「雲在兩千米」即將於2026年7月25日起至10月11日在北師美術館展出，展期間規劃有作家駐館、朗讀會、VR體驗及專題講座等系列活動。展覽結束後，作品將於11月移師國家電影及視聽文化中心，並於2027年3月前進高雄內惟藝術中心，邀請觀眾在兩千米的雲霧與記憶交會之地，重新聆聽山林的回音，觸碰藏於每個人心底的那座群山。